数码相机入门知识水墨画（数码相机摄影教程）

今天给各位分享数码相机入门知识水墨画的知识，其中也会对数码相机摄影教程进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

本文目录一览：

• 1、数码摄影入门基础知识
• 2、水墨画技法
• 3、数码摄影入门:基本的摄影知识大全
• 4、相机拍照常识

数码摄影入门基础知识

1、顶光常会在被摄对象上造成强大的阴影，若用于人像摄影，则人脸部的鼻下、眼眶、颚下等处会形成浓黑的阴影。（7）底光底光的光源位于被摄物的下方。这种光线在日常生活经验中较少见，故有怪异和戏剧性的效果，在一般摄影场合应用较少。

2、光圈光圈越大（数字越小），进入的光线更多，照片会越亮；另一方面，大光圈景深更浅，拍摄人像背景更加梦幻。

3、测光---保证曝光的准确 曝光是摄影最基本的也是最重要的技术。高质量的pp需要以准确的曝光为前提。准确曝光又离不开准确的测光。学会曝光容易，掌握测光则需要长期的努力，既要实践，也要有理论知识。 测光，就是测定被摄物体的亮度。

4、摄影入门的基础知识1 摄影三大参数 ①快门 快门是指控制曝光时间的装置，一般用速度衡量，单位是秒 。快门速度越快，曝光时间越短，反之则越长。因此一般在光线充足的时候选择高速快门，在光线不足的时候选择慢速快门。

5、摄影新手基础知识 EV，EV就是相机的眼光指数。曝光量是通过不同快门和光圈进行组合的，不同的组合其所达到的曝光量是相同的。

水墨画技法

1、一）皴法。在山水画史上，凡有巨变，多由皴法所致。皴法是一种用笔墨的方法，专用于描绘山、石的脉络和质感，也以此表现近树主干的皮纹和质地。盛唐王维“始用渲淡，一变构斫之法”。唐代山水自此开始，出现皴法。

2、水墨画的五种基本技法如下：勾、皴、擦、点、染。勾是用毛笔在生宣纸上勾线。皴是勾出形的基础，用不同形态的点、线、面进一步画出形态的肌理和凹凸变化。擦是皴后的基础上，用干笔侧锋擦出肌理的粗糙、平滑质感。

3、濡墨法：将笔头沾湿后再涂上黑色墨汁来表现细节，重点和阴影。此法对于墨笔的运用和掌握颇为高深，适合绘制具有光影效果的作品。 水墨渲染法：在画布上施以淡墨，然后用清水刷子在其上轻轻擦拭，使淡墨逐渐渲染开来。

4、水墨画的技法是积墨和淡墨。积墨。积墨为了使画面厚重，一次用墨不够分量，可反复加强。

5、溅墨法： 在画布上用毛笔或者刷子蘸取墨汁，再用橡皮筋子扣住毛笔或者刷子尾端，迅速轻轻向外甩动，可以形成各种溅射出的墨点或墨段。这是一种很有趣又能够锻炼孩子手部动作灵活性的水墨画技法。

数码摄影入门:基本的摄影知识大全

直角三角形式构图，在横幅或竖幅画面中均可选用，其特点是竖边直线可显示景物之高耸，底边横线又具有稳实、安定感，并且富有运动感，具有正三角形式和倒三角形式构图的双重优势，同时左右直角边灵活多变，很受摄影家们的喜爱，所以使用较多。

曝光三要素 （1）快门速度：光到达传感器时间，速度越快，光越少，照片越暗。反之，光越多，照片越亮。 （2）光圈大小：控制虚化，数值越小，光圈越大，虚化效果越好，反之，数值越大，光圈越小虚化不明显。

程序曝光模式（P）、光圈优先模式（Av或A）、快门优先模式（Tv或S）、B门、手动曝光模式（M）、以及其他情景模式等。学摄影常用拍摄模式通常为手动模式/光圈优先/快门优先。

相机拍照常识

1、单次自动对焦：用AF-S表示，只对焦一次，半按快门后听到相机“滴”的一声，就表示对焦完成。适合用来拍摄静态的事物，比如花朵和人像摆拍等。

2、对于胶片电影的拍摄则必须根据拍摄环境选择适当的胶片，或者***用滤镜补偿。 小提示：晴天拍摄的风光片，特别是阴影部分会非常蓝，这时将相机的白平衡设置为阴天可以在照片中增加金***，相当于在镜头前加了一片暖色滤镜。

3、、右手紧握相机一侧的握手位，食指轻触快门键，以备随时拍摄。（2）、以左手手掌托住机身底部，用拇指和食指握住相机来稳定镜头。（3）、两手上臂紧贴身体，尽量保持自然下垂的状态并向身体靠拢。千万不要耸起双肩。

4、AF）自动对焦：是指半按快门时相机就会开始自动对焦，相机锁定了焦点就会停止对焦，这时再怎么移动位置进行构图，焦点都是固定不变的。自动对焦拍摄固定不动的事物是最好用的。

5、A+全自动模式：在此模式下，光圈、快门、感光度都由相机自动设置，只需要按快门拍摄，适合新手小白入门拍摄使用。

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